.:: PJ et sa façon de tourner un film épique, ses fantaisies hobbites et le vrai méchant du Seigneur des Anneaux ... ::.

Par John Forde

Le 1er Février

Je me suis trompé, mea culpa ! E!Online continue finalement ses reportages sur le Seigneur des Anneaux ! Et ce mois-ci, nous avons droit à une interview de Peter Jackson. On ne va donc pas se plaindre !

Le SdA fait se cotôyer tant de mondes et d'espèces différentes. Comment le transcrivez-vous à l'écran ?
Dans le cas de ce film, je n'ai pas juste le scénario pour progresser, mais les livres de Tolkien. Ils peignent une image très vive des personnages et de l'environnement dans lequel ils vivent, qui rend mon travail de réalisateur beaucoup plus facile. Je peux fermer les yeux et imaginer le film se déroulant dans ma tête, de même que des millions de lecteurs ont dans le monde entier fermé leurs yeux et ont imaginé tous les événements des livres se déroulant comme dans un film. Ainsi, quand vous en venez aux scènes, vous estimez que vous connaissez déjà les personnages, qui vous donnent une base de départ principal incroyable.

Quel a été le fil directeur qui a parcouru tout le projet ?
La chose que j'ai toujours constamment voulu pour dans le style de la réalisation, les performances des acteurs, et la conception est de rendre la Terre du Milieu réelle et vivante. Et que ce soit un Elfe ou un Nain ou un Hobbit ou un Homme, je pense que c'est important pour nous de transmettre que le personnage est réel et existe à un moment particulier dutemps.

Comment vos espérances ont-elles été modifées ?
Une chose intangible avec laquelle j'ai toujours été agréablement étonné est la façon dont le casting arrive et apportent leur propre interprétation du rôle. C'est toujours beaucoup mieux que ce que vous pourriez imaginer.

Dites-moi plus du processus de travail avec les acteurs.
Quand vous projetez et écrivez un scénario qui a 20 personnages principaux, vous devez penser à ce que chaque personnage pense à tel moment et ce qui motiverait une ligne de dialogue. Vous êtes en réalité arrivés pour jouer le rôle de 20 personnes pendant ce processus. Mais quand vous filmez les scènes, vous pouvez laisser qui aller, parce que chacun de ces 20 personnages est dans les mains d'une seule personne.

Et que cela vous signifie-t-il pour vous en tant que réalisateur ?
Cela signifie que je peux venir sur le plateau et Elijah [Wood], John [Rhys-Davies] ou Viggo [Mortensen] s'approche de moi et dit, "Bien, le regard, j'ai pensé à cela et je pense vraiment qu'à ce point mon personnage ferait ceci ou cela." Et je dis, "Ouais, c'est une grande idée, je n'y aurais jamais pensé." Il y a trop pour moi à penser, mais ils ont une responsabilité juste pour un personnage. Ce niveau d'implication est incroyable de valeur. La performance de Viggo semble être un des points culminants du film. Tout le casting est merveilleux, mais Viggo a embrassé le personnage d'Aragorn tellement à fond qu'il est difficile d'imaginer les deux étant séparés maintenant. Je ne suis pas sûr qu'il vit même dans une maison désormais.

Que chercheiez-vous quand vous tourniez chaque prise ?
La direction n'est pas vraiment un mystère. C'est vraiment juste avoir une image mentale de la scène que vous tournez et comment elles s'assembleront ensemble. Je peux visualiser le film fini, monter ensemble avec la musique et le bruitage, passant dans ma tête. Ca ressemble un peu au puzzle jigsaw à l'envers; je commence par une image complète et travaille ensuite en arrière, créant les pièces vous devez accorder pour le produit fini.

Quelle sorte d'options cherchez-vous dans la pièce de montage ?
Souvent, vous faites des prises multiples juste au cas où quelque chose tourne mal avec le mouvement de caméra. Mais vous dirigez aussi pour le personnage et l'émotion. J'ai d'habitude une assez bonne idée des émotions du personnage, donc vous continuez juste à tourner jusqu'à avoir ce que vous voyez dans votre esprit.

Quelle est la chose la plus difficile dans l'assemblage d'un projet de cette taille ?
La difficulté est que vous devez imaginer l'élan des films dans l'ensemble. Je constate toujours qu'il est très facile de sentir comment tourner une belle scène, mais rater le film. Vous oubliez que la caméra doit se déplacer plus rapidement, parce que quand vous le coupez, vous voulez que ce soit une partie d'une scène rapide. L'élan est une chose très dure à maintenir.

Comment équilibrez-vous l'échelle épique du film avec ses moments intimes ?
La chose intéressante du SdA est que le vrai méchant du film est un anneau d'or minuscule. Ce n'est pas un dragon crachant des flammes, ce n'est pas un robot mécanique, ce n'est pas un requin. C'est une chose minuscule. Le mal est psychologique. Et dans les films, les choses les plus dures à transmettre sur l'écran sont des choses psychologiques, parce qu'elles sont intangibles.

Comment montrez-vous le mal de l'Anneau ?
Je suis toujours à penser des façons imaginatives de montrer comment le mal de l'Anneau se manifeste. Et en fin de compte il peut seulement être transmis par les prises de l'Anneau et les prises des gens et leurs visages et leurs yeux quand ils le rencontrent. C'est un défi pour faire la rencontre avec lui de chaque personnage différente. Certains deviennent la proie de l'Anneau un peu plus rapidement que d'autres. La musique sera un facteur énorme ici.

Ainsi, l'Anneau est un personnage dans le film ?
Ouais, nous lui avons presque donné une personnalité. Évidemment, nous avons d'autres méchants - les Orques, les Uruk-hai, Saroumane, les Wargs, le Balrog - mais tous sont secondaires à Sauron, qui est représenté dans le film, plus que tout, par ce petit anneau minuscule.

Vous semblez intéressés par l'exploration de la complexité morale de l'histoire.
Tout doit être faiut pour la rendre aussi réelle que possible. La vie réelle est tout à fait complexe - rien n'est jamais noir et blanc. Et bien que nous traitons bon et mauvais d'une façon très nette, comme Tolkien l'a écrit, nous essayons de capturer quelque chose de la complexité de l'histoire. Par exemple, le personnage de Boromir. Il est une fondamentalement bonne personne - il a bon coeur - mais il commet des actes que les méchants feraient. Il essaye de prendre l'Anneau de force de Frodon. C'est fun de filmer les bons faisant de mauvaises choses et cela donne au film un peu plus d'intérêt et de contenu psychologique.

Ce film suivra-t-il le sang et le gore de vos films précédents ?
Il va être PG-13. De nouveau, c'est une façon de le rendre réell. Le matériel que nous avons tourné nous donnerait aisément un film R-rated ( interdit -17 ans ) si nous avions voulu le faire dans cette voie. Nous n'avons tourné rien qui soit inquiétant ou terrifiant ou désagréable. Nous essayons juste de dépeindre des batailles avec réalisme. Mais nous serons très circonspects sur comment nous éditons le matériel. Nous aspirons à pousser au bout du PG-13 - nous essayerons et pousserons l'enveloppe un peu.

C'est une histoire sinistre. Y aura-t-il des moments pleins d'humour ?
L'humour est toujours basé sur le personnage. Les choses qui arrivent aux personnages n'ont pas tendance à être drôles, mais les réponses des personnages à ce qui leur arrive nous donne l'humour. Nous essayions toujours de donner une certaine attitude à nos personnages et un esprit pour surmonter des obstacles et des obstacles qui fournissent l'humour. C'est vraiment évident avec Gimli, qui est très arrêté dans ses opinions - et les avis d'un Nain sont très différents de ceux de la plupart des personnes.

Les acteurs et l'équipe vous appellent un Hobbit. Il le temps pour vous de vous révéler tel quel ?
[ Rires jubilatoires.] si j'ai des tendances Hobbit, c'est probablement plus vers Bilbon que Frodon. Je ne serais jamais tout à fait assez courageux pour rencontrer tous les dangers et supporter toutes les privations physiques de Frodon . Je sais que les gens disent que je suis un Hobbit comme une plaisanterie, mais quand je tournais les scènes de Cul de Sac, j'errai juste autour du plateau tout seul sur mes heures de déjeuner et je me sentais tant à la maison. Le concept de vie dans un trou de Hobbit et placer vos pieds devant le feu avec un bon livre et une tasse agréable de thé sur le fourneau et quelques délicieux scones de crème sur la table m'attire énormément. Oui, je pourrais certainement aller là. Nous devons juste finir trois films d'abord!

:: Notes diverses sur le film et sa bande-annonce :

-> C'est bien Saroumane et Gandalf qui s'affronte dans la bande-annonce.
-> C'est bien Liv Tyler en Arwen couchée sur un lit.
-> Les gens de chez WETA prospectent activement pour remplacer Mark Stetson démissionnaire au poste de superviseur des effets spéciaux.
-> Tout ce qui a été tourné à Hobbitebourg concerne essentiellement les extérieurs. Que les décors aient été détruits ne changent rien s'il y a besoin de nouvelles prises. Elles se feront en studio et sur fond bleu. Mais il se murmure que Peter Jackson en aurait conservé une partie pour les installer dans son jardin...